Détroit, Bertrand Cantat sous de nouveaux Horizons

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De Pascal Humbert, la moitié de Détroit, vous ne lirez presque rien dans la critique suivante. De Bertrand Cantat, beaucoup plus. Faut dire que Horizons sonne plus comme un album solo de Cantat accompagné de quelques musiciens glanés ici et là.

Bertrand Cantat est de retour, et c'est forcément un événement tant il a marqué l'histoire du rock avec son groupe Noir Désir. Tant il a aussi fait parler de lui avec la tristement célèbre affaire de Vilnius. Ce disque, tous les fans l'ont attendu avec espoir mais aussi avec une certaine anxiété. Après avoir tué sa petite amie, après avoir passé plusieurs années en prison, après avoir été lâché par son guitariste, de quelle couleur Bertrand Cantat allait-il peindre ce nouvel album ?

Avant toute chose il faudrait peut-être préciser que cet album n'est pas un album solo même si le nom de Cantat semble écrit en plus gros que celui de Pascal Humbert, ex-Passion Fodder, ex-16 Horsepower, actuellement bassiste de Wovenhand et donc dernièrement moitié de Détroit. Autre présence sur le disque, celle des membres de Shaka Ponk venus ici et là jouer de la batterie, faire des chœurs ou taper sur quelques claviers. Le décor est posé, il ne reste plus qu'à pénétrer dans ce nouveau monde.

La tentation Noir Désir

Bertrand Cantat, au passage vous l'aurez compris, il sera finalement très peu question de Pascal Humbert dans cette chronique, comme du reste dans toutes les autres chroniques qui se sont penchées sur Horizons, tant les textes et la voix de Cantat font sonner Détroit comme un projet personnel, Cantat & Co plutôt qu'Humbert et Cantat. Bertrand Cantat, donc, a derrière lui plus d'une vingtaine d'années de musique avec son groupe, il est normal que Horizons porte les atours de Noir Désir dans ce qu'il avait de meilleur. Et de plus calme. Car cet album est une longue mélopée triste, un virage déjà entamé sur Des visages des figures. Ici la musique semble souvent dépouillée, mise à nue laissant la voix de Bertrand Cantat habiter chaque morceau. Malgré une fin échevelée, en mode L'Europe, Ma muse nous plonge ainsi dans ce bain dénudé. Mais c'est avec le triptyque Ange de désolation, Horizon, Droit dans le soleil que Détroit atteint son pinacle : Ange de désolation possède de ces atmosphères pré-orageuses qui n'explosent jamais et font dresser les poils électriques sur les bras. Droit dans le soleil repose principalement sur une guitare très Brassens et la voix de Cantat, supportées par des cordes qui viennent mettre un peu de volume, et touche directement au cœur. Mais c'est Horizon qui remporte tous les suffrages de l'album : une guitare qui tourne comme un lion en cage (parallèle tellement évident sur ce titre qui évoque la prison), la voix de Cantat qui pose sa poétique voix et puis cette explosion soudaine répondant manifestement aux jugements de l'extérieur du monde carcéral. Une envolée, une échappée, la beauté tout simplement.

DR.

La tentation de l'autre

Mais il est clair que Denis Barthe, Jean-Paul Roy et Serge Teyssot-Gay ne sont plus de la partie : Détroit n'est pas Noir Désir et il fallait bien que ça s'entende à un moment ou à un autre. Et malheureusement ça s'entend trop, beaucoup trop. Il y a Le creux de ta main seul titre vraiment rock (comprenez, joué très vite) d'un album qui préfère la quiétude et la mélancolie, un titre dans lequel on entend le fantôme éthéré de l'énergie de Noir Désir, les couplets rappellent Noir Désir mais le refrain est là, comme idéalement placé pour nous décevoir avec son côté trop lisse. Le titre suivant, Sa majesté, a un côté groovy qu'on ne connaissait pas auparavant et dont on se serait volontiers passé : l'effort est intéressant, le résultat est dégueulasse (ah non paraît qu'on dit j'aime pas, désolé). Et puis il y a Avec le temps, reprise de Léo Ferré. Les reprises de Noir Désir, on en connus, de Ces gens-là de Brel à Aucun express de Bashung en passant par la mise en musique du poème Des armes de Léo Ferré, des reprises à fleur de peau, des reprises marquantes, touchantes. Celle-ci est juste... gênante avec cette programmation quasi-electro qui martèle inlassablement, sans cœur, sans âme.

La tentation personnelle